Rhombus Media a acquis une notoriété internationale en produisant des programmes de spectacles vivants, des films de long métrage et des séries télévisées. À 27 ans de sa création, Rhombus est reconnu par la qualité constante de productions saluées aussi bien par les critiques que le public.
Rhombus a reçu de nombreuses récompenses dans les plus prestigieux festivals internationaux, un Oscar de la bande originale pour The Red Violin, sept Emmy Awards, décernés pour la série Yo-Yo Ma - Inspired by Bach, The War Symphonies: Shostakovich Against Stalin, September Songs: The Music of Kurt Weill, Le Dortoir, Pictures on The Edge, et Concerto! ; cinq nominations aux Grammys, deux Fipa d'or à Biarritz et des dizaines d'autres récompenses à Cannes, Berlin, San Sebastian, Sydney, New York, San Francisco, Banff, Prague ainsi que la Rose d'or de Montreux.
L'aventure Rhombus Media a débuté en 1979 lors de la rencontre de Barbara Willis Sweete et Niv Fichman dans la section cinéma de l'université de York, Toronto. Ensemble, ils ont réalisé Opus One, Number One, court-métrage documentaire qui établit d'entrée la direction musicale et artistique de la société. Ils furent rapidement rejoints par Larry Weinstein, créant un trio qui sera à l'origine d'environ 150 films parmi lesquels Thirty-Two Short Films About Glenn Gould, September Songs: The Music of Kurt Weill, Yo-Yo Ma: Inspired by Bach, The Red Violin, Don Giovanni Unmasked et Beethoven's Hair.
En 1987, Sheena MacDonald crée Rhombus International, structure destinée à superviser la distribution ainsi que les accords de coproduction internationale sur des projets d'envergure. Rhombus a coproduit ses films avec des partenaires du monde entier, des chaînes de télévision et des labels de musique.

Né en 1947 à La Rochelle, Bernard Giraudeau s'engage en 1962 dans la Marine nationale et entre en 1970 au Conservatoire d'art dramatique, d'où il sort avec un premier prix de comédie classique et moderne. Il fait ses débuts au cinéma en 1973 dans deux films réalisés par José Giovanni et, au début des années 80, il apparaît à la fois dans des rôles de séducteur dans de nombreuses comédies populaires (Et la tendresse ? Bordel !, Viens chez moi, j'habite chez une copine, La Boum, Rue Barbare), et dans des films à succès L'Année des méduses ou Les Spécialistes (1984). Sous les conseils de Ettore Scola, qui le fait tourner dans Passion d'amour, le comédien décide de passer derrière la caméra et signe un premier téléfilm en 1988 (La Face de l'ogre), suivi de deux films pour le cinéma : L'Autre (1990), d'après Andrée Chedid et Les Caprices d'un fleuve (1996), ambitieux film d'époque tourné au Sénégal. En 1992, il réalise La Transamazonienne. Un ami chilien (2000) et Esquisses philippines (2003) compléteront une trilogie documentaire axée autour du voyage et de la découverte. Son registre comme comédien continue de s'élargir : l'abbé de Vilecourt dans Ridicule de Patrice Leconte (1996), un homme d'affaires raffiné dans Une affaire de goût de Bernard Rapp (2000), un séducteur homosexuel dans Gouttes d'eau sur pierres brûlantes. On le retrouve par la suite dans La Petite Lili de Claude Miller, Ce jour-là de Raoul Ruiz, Les Marins perdus de Claire Devers et Je suis un assassin de Thomas Vincent.